Concerto UNITED for Africa 2007

NUÀ

Maurizio Sgaramella — batterista
Comincia a suonare dall’età di 17 anni e in seguito collabora con Charlie Cannon (Renato Zero, Zucchero), Francesco Bruno (Edoardo Bennato, Teresa De Sio) e Rossana Casale. Ha suonato con il cantante Alejandro Sanz nei 2 tour in America Latina, Spagna e USA. Ha partecipato all’International Jazz Festival di Alicante in Spagna, con il Zawinul Syndicate formato all’epoca da Joe Zawinul (Weather Report), Victor Bailey (Madonna), Manolo Badrena (Sting) e Gary Poulson. Inoltre ha lavorato nel disco e preso parte al tour “Domani” di Ivana Spagna, con il chitarrista Phil Palmer (George Michael/Ramazzotti) e il bassista Paolo Costa (Claudio Baglioni e Renato Zero). Partecipa a 2 tour di Miguel Bosè in America Latina e Spagna, con Peter Walsh (Peter Gabriel), Chris Cameron (Tina Turner, Elton John) e la London Symphony Orchestra e al Tour mondiale di Ana Torroja (Mecano). Ha registrato per numerosi artisti internazionali tra i quali Simon Phillips (Toto), Melvin Lee Davis (Chaka Khan, Quincy Jones), The Corrs, Howard Jones, Dee Dee Jackson, Angelo Branduardi, Danilo Amerio, Giorgio Faletti.

Lara Cristini — voce
Si avvicina alla musica all’età di 8 anni con lo studio del pianoforte ma prevale l’amore per il canto, spaziando in stili e tecniche diverse. Prosegue con nomi internazionali della musica leggera e lirica come Cheryl Porter e il tenore Morino. Incide 2 singoli e canta come supporter dei Matia Bazar e duetta con Michel Altieri in “Il Ritratto di Dorian Gray”.

Federico Galdiolo — basso
Collabora con Musical Box di Verona al Sound Expò, Città della Musica, Move Easy ed Exè. Presiede lo stand di EBS all’Euro Bass Day ‘05, dove collabora con musicisti quali Matthew Garrison, Victor Wooten, Massimo Varini, Andrea Rosatelli. Collabora con musicisti e artisti di fama nazionale come Sandro Gibellini, Paolo Birro, Michael Altieri e la Big Band Ritmosinfonica Città di Verona.

Gregorio Brunelli — tastiere
Nel 2003 lavora ad un progetto di musica acustica in trio con rivisitazioni di brani rock e pop. Tra le varie collaborazioni citiamo Michel Altieri, Alberto Salaorni, Moreno Marani e Daniel Sous.

Samuele Lorenzini — chitarrista
Apre nel 2006 con altri 2 docenti la scuola ROCK AL FORTE. Docente per la scuola BTEC National Diploma in Popular Music. Live performance con Tropical Brasil, Zero Gradi Kelvin, NickName, Street Live, Raggeadelica, New Shoes, Lime 2. Tra le varie collaborazioni: Max Senzioni, Michael Altieri, Ezio Rossi, Max Negri, Davide Rossi. Nel 2007 suona nella band di Smaila.

Antonino

Antonino nasce a Foggia il 9 marzo del 1983. Sin da piccolo manifesta il suo amore per la musica che diviene più vivo col passare degli anni e con la scoperta di artisti quali James Brown, Marvin Gaye e Tina Turner.
Si fa conoscere al grande pubblico partecipando e vincendo l’ edizione 2004/2005 del talent show “Amici” di Maria De Filippi.
L’ anno successivo pubblica il suo primo singolo “Ce la farò” che gli vale un Disco d’oro e successivamente l’ album che porta il suo nome e conferma il successo precedente. Lo stesso anno vince il “Premio Battisti” come miglior cantante emergente. A gennaio pubblicherà il secondo album. Attualmente è in radio col singolo “Resta come sei”.

Mario Lavezzi

Manifesta fino da giovanissimo una incontenibile passione per al chitarra. Nel ‘66 Lavezzi entra ne “I Camaleonti” sostituendo Riky Maiocchi. Nel ‘68 incontra Mogol e inizia la sua attività di compositore. Nasce in quel periodo la NUMERO UNO, mitica etichetta discografica fondata da Mogol e Battisti che darà inizio alla carriera di moltissimi artisti tra i quali Edoardo Bennato, Gianna Nannini, Formula 3, Premiata Forneria Marconi, Adriano Pappalardo, Flora Fauna e Cemento, Bruno Lauzi, Umberto Tozzi, Oscar Prudente. Lavezzi è autore, produttore e interprete.
In questo periodo nasce l’amicizia con Lucio Battisti basata anche su una profonda stima reciproca che da’ luogo a una lunga collaborazione professionale. Successivamente inizia la sua attività di cantautore e produttore di Loredana Bertè, Fiorella Mannoia e Anna Oxa. Dopo il successo ottenuto con “Vita” interpretata da Lucio Dalla e Gianni Morandi e “Varietà” cantata da quest’ultimo, sente la necessità di registrare un disco entro il quale ospitare tutti quegli artisti con i quali aveva collaborato e nasce il progetto “Voci”, il primo di una serie di tre album, con Lucio Dalla, Raf, Riccardo Cocciante, Ornella Vanoni, Mango, Gianni Bella, Biagio Antonacci, Luca Carboni, Mango, Laura Valente, Paolo Belli, Alessandro Bono, Cristiano DeAndrè, Steve Lukater, Frank Gambale, Lee Retenover ecc. Nel medesimo periodo è iniziata la produzione di Ornella Vanoni per la quale ha scritto molti dei suoi ultimi successi e si è protratta per 5 album.
Ha inoltre composto insieme ad Eros Ramazzotti “Stella gemella”. Nel 2001 compone quattro canzoni per l’ultimo album di Gianni Morandi, tra le quali “Una vita normale” che è stata sigla finale del programma televisivo “Uno di noi”. Ultimamente ha pubblicato l’album “Passionalità” che contiene l’inedito omonimo scritto in collaborazione con Maurizio Costanzo. L’album è composto da 12 canzoni edite interpretate in duetto con Loredana Bertè, Anna Oxa, Fiorella Mannoia, Ornella Vanoni, Marcella Bella, Spagna e Veronica Piris. Nel 2006 ha prodotto l’album di Antonino, vincitore dell’edizione di Amici 05/06, conseguendo un ottimo risultato di vendita. Ultimamente ha prodotto l’album Bianco e Blu di Amici che è attualmente nei primi posti delle classifiche di vendita e sta lavorando alla produzione del nuovo album di Ornella Vanoni che uscirà in settembre. È inoltre impegnato anche alla produzione del nuovo disco di Antonino.

Marian Trapassi

Sempre in bilico tra l’arte figurativa e la musica, la sua carriera di cantautrice si definisce con il lungo soggiorno a New York che la porterà a progettare il suo primo album solista: “Sogno Verde” (Self) prodotto da Simone Chivilò dove spicca la preziosa ballata “Essere” inserita anche nella compilation “European Roadworks Music” a rappresentanza della musica cantautorale italiana.
Con entusiasmo Marian affronta un lungo tour italiano, dove maturano le premesse per un album, “Marian Trapassi” (Novunque/Self), che ottiene un successo di critica immediato. Viene premiata al Premio Ciampi come miglior artista, un riconoscimento importante per Marian che torna a fare concerti e partecipa alla rassegna Eliseo Notte a Roma.
Nel 2005 Marian viene invitata a cantare in due brani di Ashley Hutch­ings, leader dei Fairport Convention, che la vuole presente nel prossimo suo lavoro da solista. Nel 2006 nasce il progetto “Vago e torno” ideato dalla stessa Marian. Un originale contesto live in cui suoni e immagini e parole interagiscono fra loro. Il singolo “Viola” precede il suo terzo album “Vi chiamerò per nome” con numerose collaborazioni con altri artisti. Marian stavolta si propone come narratrice dell’universo femminile.

Giada Nobile

Ha fatto parte del cast fisso di “Domenica In”. Ha debuttato con il Musical “Hollywood: ritratto di un Divo” con Massimo Ranieri. Partecipa nel cast fisso de “L’Ottavo Nano” di Serena Dandini. Tournée in coppia con l’artista Scialpi. È protagonista del musical “Madre Teresa”. Partecipa alla realizzazione della canzone “Never Terrorism Never War” scritta da SS. Papa Giovanni Paolo II, cantando in Piazza San Pietro in Sua presenza. Insieme al soprano Cecilia Gasdia canta alla Festa Nazionale della Croce Rossa Italiana e in occasione della Giornata Mondiale Del Malato canta nella Basilica di Santa Maria Sopra Minerva e nella Basilica di San Pietro. Ha partecipato alla Giornata Mondiale della Gioventù a Colonia.
Ha partecipato al Festival di Musica Cristiana d’Europa “Jubilmusic” a Sanremo con il progetto “Never Terro­rism Never War”. L’evento è stato ripreso da RAI Uno e trasmesso il 24 Dicembre.
Ha partecipato al “Concerto di Natale in Vaticano”. È testimonial della Holophonic e della Organizzazione Mondiale Per la Pace. Ha scritto e canta il brano “Yes Fair Play”, per i Mondiali in Germania. Ha partecipato a “Nato per la Pace” a Tirana, come interprete di Madre Teresa e cantante della pace.

Irene Fornaciari

Una vita sempre a contatto con la musica, soprattutto soul, il blues e R&B. Partecipa nel 2002 con altri artisti (Bocelli, Giorgia, Alex Britti) al concerto tributo dedicato a papà Zucchero, col quale duetta anche in studio nel brano “Karma, Stai Calma” dall’album “Bluesugar”. Nello stesso disco firma, come coautrice accanto alla sorella Alice, il brano dal titolo ”Puro Amore”.
Suoi anche i testi italiani delle canzoni, che compongono la colonna sonora del cartone animato “Spirit - Cavallo selvaggio”, prodotto dalla “Dream Works” e cantate da Zucchero.
Nel 2003 è stata tra i protagonisti del musical “I Dieci Comandamenti”.
Nel 2006 è in air play il primo singolo “Mastichi Aria”, seguito da “Io non abito più qua” e “Un sole dentro”, dal suo primo album “Vertigini in fiore” che dimostra il suo spessore artistico e cancella l’etichetta “figlia di...”. Attualmente in radio con il brano “Un giro in giro”, sta lavorando al secondo album previsto per l’estate 2008.

Max+Nellah

Massimiliano Nasuti
Appassionato della danza fin da piccolo si avvicina al mondo dell’HipHop iniziando con la break dance. Nel 97’ come ballerino, fa il suo primo spettacolo nella tournee dello Streetball dell’Adidas, con il coreografo Felix Barone e nel ‘98 collabora in uno spettacolo con “Fuori di Danza”, insieme alla coreografa Gail Richardson.
Intanto continua ad insegnare presso i più importanti centri fitness di Milano e scuole di danza. Accede all’Hdemy di Parma. Collabora come coreografo per diversi spettacoli con Cristina Bucci, con Teatrando nella Compagnia dell’Elefante Bianco di Silvano Ilardo, in “Art” di Yasmina Reza, con “Morfeo” una rassegna di danza e musica insieme ad Antonella Famiani. Oggi lavora presso la Scuola Civica di Desio e collabora con Danzart Academy di Biassono, del direttore artistico Matteo Capizzi. In parallelo alla danza lavora nel campo della pubblicità come graphic designer.

Antonella Famiani
Inizia il suo percorso formativo con la ginnastica artistica e ritmica passando nel mondo della danza classica e moderna, fino all’HipHop. Partecipa alle più importanti Convention nazionali. Collabora coreografa collabora con Massimiliano Nasuti per diversi spettacoli come “Art” di Yasmina Reza, una rassegna di teatro danza insieme alla Compagnia dell’Elefante Bianco di Silvano Ilardo e “Morfeo”. Con Danzart Academy costiuisce il progetto “HipHop Labor” per formare giovani ballerini a spettacoli e gare. Fonda cion Massimiliano Nasuti “The moveMeNt” un movimento di danza e cultura HipHop.

Donat Munzilad+Etienne Mundum

Donat Munzila nato in Congo dove ha iniziato il suo processo di formazione musicale. L’età adolescenziale è stata segnata dalla passione per le percussioni per poi finire nella banda musicale della città. Successivamente è arrivato il forte interesse per il basso e le chitarre che gli hanno permesso diverse collaborazioni suonando stili molto vari del genere afro. In Italia le diverse collaborazioni hanno continuato fino ad allargarsi in alcune città europee come Parigi, Bruxelles, Ginevra, Praga. Attualmente è impegnato con alcuni musicisti per dare spazio e far apprezzare la rumba congolese al pubblico europeo.

Coro UNITED for Africa

Giusy Sequino
Nel 1996 inizia la carriera solista con “Con I tricicli”, in una serie di performance live e rassegne culturali e manifestazioni benefiche a favore di Associazioni volontarie. Il concorso SuperBand 1999, indetto dal magazine “Time-out” le riconosce il premio di Miglior Voce. Partecipa al Hit Festival di Saint Vincent, entrando tra i finalisti con un ottimo risultato di critica. Studia canto e tecnica vocale con il M.o Luca Jurman. Entra nel corso Formatori Vocali metodo Bevoice, con la docente Anna Garaffa, con cui ha l’onore di partecipare al 57° Festival di Sanremo, nel coro gospel per Milva, più alcune apparizioni live in alcuni noti programmi televisivi.

Assunta Mancusi
A soli 8 anni viene ammessa nel “Coro delle voci bianche” del Conservatorio di Milano Giuseppe Verdi e del Teatro alla Scala diretto da Bruno Casoni. Inizia con piccole parti solistiche tra cui il Flauto Magico, Linda di Chamounix, la Gioconda, Tosca, e in eventi di livello internazionale tra cui il concerto di Natale diretto dal maestro Riccardo Muti. Viene ammessa all’Accademia dello Spettacolo di Milano. Partecipa al Festival di San Marino, dove si classifica per la finale, e al “Video Festival Live” nel quale si classifica tra i primi 10 finalisti.
Nel 2004 si avvicina al gospel con il coro torinese Anno Domini e in un coro parallelo tenuto dal M.o Aurelio Pitino. Inizia al “Centro di Formazione Vocale e Ricerca Bevoice” con l’insegnante Anna Garaffa, dove canta con artisti di livello internazionale come il gruppo gospel Harlem Messenger, Liona Lavin Scount e il Rev. Lee Brown. Nel 2006 viene scelta come vocalist per l’incisione del nuovo disco di Milva “Territorio Nemico” e dagli Iridio per il loro nuovo cd. Nel 2007 partecipa al Festival di Sanremo nel coro gospel Bevoice per Milva e partecipa a varie trasmissioni Rai e su LA7.

Alessandro Zaffanella
Partecipa a trasmissioni televisive come cantante solista, fra cui “Domenica In”. Nel 2001 Paolo Mingone (Zelig) lo chiama per “I tagliatori di palme”. Nel 2002 viene premiato da Mogol al concorso “La Mandorla d’Argento”. Si esibisce nello spettacolo Radio Londra e viene scelto dalla Compagnia della Rancia per il ruolo di Roger in “Grease”. Nel 2003 scrive il brano “To the party now” per Soul Power (Cheryl Porter) salito in vetta alle classifiche internazionali di musica dance; interpreta Peter nel musical “Jesus Christ Superstar”, Tullio nel musical “Cleopatra” e il cantante al festival nel musical “Tutti insieme appassionatamente” con Michelle Hunziker e Luca Ward.
Nel 2007 si esibisce nella “Shaker time big band” e nella band “Let’s groove”, poi partecipa al 57° Festival di Sanremo come vocalist per il brano “the show must go on” di Giorgio Faletti, interpretato da Milva. Nel 2007 porta in scena il nuovo travolgente spettacolo “Happy Hour Show”.